Faust | Film, Trailer, Kritik (2024)

Den Auftakt von Faust bildet das Vorspiel auf dem Theater, zu dem ein Direktor (Herrmann Schomberg), ein Dichter (Will Quadflieg) und eine Lustige Person (Gustaf Gründgens) erscheinen, um in metadimensionaler Manier über die Kombination von Geschäft, Kunst und Unterhaltung bei einem Bühnenstück zu sinnieren: „Ich sag Euch gebt nur mehr, und immer, immer mehr, So könnt Ihr Euch vom Ziele nie verirren, Sucht nur die Menschen zu verwirren, Sie zu befriedigen, ist schwer.“ Hier treten bereits die Hauptprotagonisten Will Quadflieg und Gustaf Gründgens auf, die im Folgenden als Dr. Heinrich Faust und Mephistopheles zu sehen sind. Letzterer hatte bereits über 600 Mal die Rolle des teuflischen Verführers gespielt, bevor er diese erneut in seiner eigenen Inszenierung als Hamburger Indendant übernahm.

Nach dem Prolog im Himmel, währenddessen Mephisto mit dem Herrn (erneut Herrmann Schomberg) eine Wette darüber anzettelt, dass er den gelehrten Doktor Faust dazu bringen könne, den rechten Weg zu verlassen, wird die Faust-Figur des Nachts in ihrem verzweifelten Ringen nach unerreichbarer Erkenntnis eingeführt, bei dem bald darauf werbend Mephisto auftaucht, um ihn in den Teufelspakt zu verwickeln, der ihn für einen Glücksmoment die Seele kosten soll. Doch bevor sich ein solcher ereignen kann, muss erst das fromme Gretchen (Ella Büchi) die Bühne betreten und Faustens Geleit auf der Straße ablehnen, um ihm später in Marthens (Elisabeth Flickenschildt) Garten die berühmte Frage nach seiner Religiosität zu stellen und am Ende im Kerker ihr Grauen ihm gegenüber zum Ausdruck zu bringen.

Es ist die schlichte Strenge der Inszenierung, von geringen speziell filmischen Mitteln der Kameraführung flankiert, die konzentriert auf die Charaktere und ihre Äußerungen das Bühnenspiel betont als ebensolches präsentiert. Die Monologe und Dialoge erfolgen in raumfüllendem, theatralischem Vortrag in rasantem Tempo, das den Zuschauer unversehens in den Strudel der dichterischen Sprachmeere zieht. So stellt Faust einerseits das Dokument der gefeierten Gustaf Gründgens Inszenierung und andererseits eine sanfte filmische Adaption derselben dar, die ansprechende Akzente der Fokussierung und beim Bühnenbild setzt. Damit ist ein kostbares, köstliches Kulturgut reich an geflügelten Worten im Blu-ray Zeitalter angekommen, dessen prächtige Genialität verführt und bezaubert.